ΟΛΙΒΙΑ ΑΦΙΩΝΗΣ-ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΣ

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ: ΒΑΣΙΛΗΣ ΝΙΚΟΛΑΟΣ ΒΙΤΣΙΛΟΓΙΑΝΝΗΣ (IG: @vassiliosvitsilogiannis)

Η Ολίβια Αφιώνη γεννήθηκε στον Πύργο Ηλείας. Σε νεαρή ηλικία μετακόμισε στον Καναδά όπου και παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής. Όταν επέστρεψε στην Ελλάδα σπούδασε στη σχολή ΜΟΝΑ ΛΙΖΑ και συμπλήρωσε τις σπουδές της στη σχολή ΒΑΚΑΛΟ. Έχει στο ενεργητικό της οκτώ ατομικές εκθέσεις και δεκάδες συμμετοχές σε συλλογικές έκθεσης. Έργα της έχουν εκτεθεί σε διάφορες πόλεις του εξωτερικού όπως η Κωσταντινούπολη, η Βιέννη, η Ρώμη, η Βενετία καθώς επίσης και στην Βρέμη. Έχει συνεργαστεί με την MEGART GALLERY, την TIME OFART, την UNESCO. Είναι μέλος σε πολλές φιλανθρωπικές ομάδες.

  • Τι σας παρακίνησε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική;

Η ζωγραφική είναι τρόπος έκφρασης και δημιουργίας. Με βοηθάει να ταξιδεύω και να ξεφεύγω από τα προβλήματα  της καθημερινότητας. Με γαληνεύει και με ήρεμεί ψυχικά.

  • Υπάρχουν παιδικά βιώματα που στοιχειοθετούν την τεχνοτροπία αλλά και την θεματολογία της δουλειάς σας;

Δύστυχώς αρκετά συχνά η συναισθηματική μας υγεία αρχίζει και φθείρεται από την παιδική μας ηλικία. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα να στραφώ σε αναζήτηση άλλων κόσμων. Μου αρέσει η βροχή και το αστικό τοπίο.  Τη βροχή τη θεωρώ λύτρωση, κάθαρση.

  • Αν πάμε πίσω στα χρόνια όπου ξεκινούσατε και ονειρευόσασταν τι θα επιθυμούσατε να δημιουργήσετε, ερχόμενη στο σήμερα έχετε καταφέρει αυτά που ονειρευτήκατε;

Αισθάνομαι οτι έχω πετύχει σε μεγάλο βαθμό τους στόχους μου. Έχω συμμετάσχει σε αρκετές εκθέσεις και έχω συνεργαστεί με καταξιωμένους εικαστικόυς.

  • Τι είναι η εικαστική τέχνη για εσάς;

Οι εικαστικές τέχνες έχουν ένα ευρύ περιεχόμενο και πολυδιάστατο χαρακτήρα. Είναι τρόπος έκφρασης, διαφυγής και δημιουργίας.

  • Ποια είναι τα θετικά και τα αρνητικά για μια εικαστικό στην εποχή μας;

Θετικά: Καταθεσή ψυχής, Έκφραση, Δημιουργία, Ψυχική Γαλήνη, Απόδρασή σε άλλους κόσμους.

Αρνητικά: Δεν υπάρχει αναγνώριση, Είναι δύσκολο να βιοποριστεί ένας καλλιτέχνης από τη τέχνη του. Δεν προωθούνται οι τέχνες από τους πολιτίστικους φορείς της χώρας μας.

  • Πως επιλέγετε τα θέματα και τα χρώματα στους πίνακες σας;

Τα χρώματα μου τα δίνει η ίδια η φύση. Τα θέματα τα εμπνέομαι από τα ταξίδια που κάνω. Μου αρέσει να αποτυπώνω στον καμβά, τις αναμνήσεις, τα συναισθήματα και τα όμορφα τοπία που επισκέπτομαι.

  • Θεωρείται σημαντική την άποψη του κοινού ή των κριτών σε ό,τι αναφορά  τα έργα σας;

Ναι με ενδιαφέρουν πολύ τα συναισθήματα που προκαλούν τα έργα μου τόσο στο κοινό όσο και στους κριτές. Οι απόψεις, οι ιδέες και τα σχόλια τους με βοηθούν να γίνομαι καλύτερη.

  • Ποιούς ζωγράφους θαυμάζετε και επηρέασαν το έργο σας;

Θαυμάζω πολύ τους Μονέ και Εντγκάρ Ντεγκά.

  • Υπάρχει όφελος με τη συμμετοχή του εικαστικού σε ομαδικές έκθεσεις;

Σαφώς ναι γιατί υπάρχει δράση και αλληλεπίδραση μεταξύ τόσο των ζωγράφων όσο και του κοινού. Επίσης η συναναστροφή με άλλους ζωγράφους μέσα από τη συμμετοχή σε εικαστικές εκθέσεις, ενδυναμώνει την εικαστική κοινότητα.

  • Δεν είναι μόνο ηθική ικανοποίηση αλλά και οικονομική ικανοποίηση ενός καλλιτέχνη. Κατά πόσο οικονομικά μπορεί να επιβιώσει μέσω της δουλειάς του;

Είναι πάρα πολύ δύσκολο να επιβιώσει ένας καλλιτέχνης μέσα από τη δουλειά του. Ειδικά στην Ελλάδα που οι τέχνες δεν καλλιεργούνται και δεν προωθούνται αρκετά, είναι δύσκολο για το κοινό να αντιληφθεί τα ψυχικά αποθέματα και το χρόνο που απαιτείται για να ολοκληρωθεί ένα έργο.

  • Πέντε λέξεις που θα σας χαρακτήριζαν;

Απόλυτα Eιλικρινής, Επικοινωνιακή, Προσγειωμένη, Εκφραστική, Υπερευαίσθητη.

ΕΚΘΕΣΗ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ-ΚΟΛΑΖ ΤΟΥ ΑΝΔΡΕΑ ΓΕΩΡΓΑΚΗ

ΕΚΘΕΣΗ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ-ΚΟΛΑΖ ΤΟΥ ΑΝΔΡΕΑ ΓΕΩΡΓΑΚΗ με τίτλο “ΤΑ ΕΝΣΤΙΚΤΑ ΜΑΣ”, στον Χώρο Τέχνης και Πολιτισμού της Άννας-Ασπασίας Θεοδωράκη, “PLATAION56ART” Τα εγκαίνια θα γινουν την Κυριακη 17 Οκτ στης 19.00.

Λίγα λόγια για τον Ανδρέα Γεωργάκη. Γεννήθηκε στις 22 Ιουλίου του 1982 στην Πρέβεζα & έχει καταγωγή από την Λευκάδα. Αυτοδιδακτος ζωγράφος και εικαστικός και επί σειρά ετών ασχολείται και με το performance. Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις φωτογραφίας & ζωγραφικής, όπως επίσης & την συγγραφή δύο σουρεαλιστικών δοκιμίων τα οποία έχει εκδώσει μόνος του από τον φανταστικό εκδοτικό οίκο που έχει δημιουργήσει! Οι ζωντανές δράσεις του, έχουν λάβει χώρα σε διάφορα κεντρικά σημεία της Αθήνας με την συμμετοχή πολλών εικαστικών & ανθρώπων της Τέχνης & του Πολιτισμού. Το 2016 διοργάνωσε, συμμετείχε & σκηνοθέτησε το μοναδικό φεστιβάλ που έγινε στην Ελλάδα για την επέτειο της συμπλήρωσης των 100 χρόνων από την ίδρυση του κινήματος του Νταντα’ι’σμού… Ζεί στην Πλάκα σε μια μόνιμη σύγχυση, συγκλονισμένος επί σειρά ετών από την ενέργεια που πλανάται γύρω από αυτόν τον τόπο! Η έκθεση με τίτλο ΄΄Τα ένστικτα μας΄΄ είναι η τρίτη ατομική του έκθεση. Εγκαίνια 17 Οκτ 21 στις 21.00 Θα χαρουμε! #plataion56art About the artist..

Andreas Georgakis was born on July 22 ,1982 in Preveza and is originally from Lefkada. He is a self taught painter, visual artist and street performer. He’s been in many solo shows of art and photography and has written 2 essays on surrealism published by his own fantastical publishing company! His live street performances take place in different spots of central Athens joined by a variety of artists from the art and culture scene. In 2016 he organised, directed and participated in the first surrealism festival celebrating 100 yrs from the establishment of Dadaism. He lives in Plaka, Athens in constant confusion and in…shock by the weird energy hovering around us.

OPENING NIGHT Sunday 17 October at 19.00.

 ”ΜΟΝΑΣΤΗΡΙ” ΤΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΒΑΛΕΝΤΙΝΟΥ ΤΣΙΛΟΓΛΟΥ

Το «Μοναστήρι» είναι διασκευή του θεατρικού έργου  «Το σπίτι της Mπερνάρντα Άλμπα», του FedericoGarcia Lorca,  με επιρροές από τις «Αμαρτωλές Καλόγριες», του Pedro Almodovar καθώς και γεγονότα τα οποία έχουν συμβεί ανά τον κόσμο στο παρελθόν.

Yπόθεση του έργου:

Σε ένα μοναστήρι που βρίσκεται στο ΤΡΑΣΜΟΖ της Ισπανίας, το χωριό θεωρείται καταραμένο από τον 13ο αιώνα και αφορισμένο από την καθολική εκκλησία, μια αυταρχική ηγουμένη θα κάνει τα πάντα για να διαφυλάξει τη θέση της και την οικονομική της ευημερία, με καθε τρόπο, αψηφώντας τα θέλω και τα πιστεύω των υπολοίπων.

Η αδελφή Κατάρα, ικανή για όλα, γίνεται ηγουμένη στη θέση της αδελφής Γαλήνης και περισυλλέγει στο πλάι της, κορίτσια που κρίνει αυτή, οτι έχουν θέση στη μονή που θέλει να δημιουργήσει. Μαζί της η αδελφή Νυφίτσα και η αδελφή Κοπριά γίνονται υποχείρια στα χέρια της. Τα πάντα όμως ανατρέπονται όταν ξυπνά η “γυναικεία φύση” των μοναχών. Ερωτικά μπερδέματα, ζήλεια, πάθη, συμβιβασμοί και ίντριγκες περιπλέκουν την ιστορία και το μόνο που τους απασχολεί είναι, «τι θα πει ο κόσμος».

Το έργο επικεντρώνεται στα ζητήματα της καταπίεσης, της σωματικής και ψυχικής βίας, του συμβιβασμού και του ερωτικού πάθους. Οι ηθικοί κανόνες περιορίζουν τη γυναίκα σε τέτοιο βαθμό, που της στερούν το δικαίωμα να ορίζει η ίδια το σώμα της.  

Ο ακραίος αυτός περιορισμός μεταβιβάζεται από γενιά σε γενιά και οποιαδήποτε προσπάθεια ανατροπής του οδηγείται σε αποτυχία. 

Ταυτότητα παράστασης: 

Απόδοση – Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Βαλεντίνος Τσίλογλου

Ενδυματολογία – Κατασκευή κοστουμιών: Αντρέας Λιναρδάτος – Devi Dharma

Κατασκευή σταυρών:  Μαρία Ι. Ζαϊρη

Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Κουστιμπής

Σκηνικά: Σάββας Σουρμελίδης

Eπιμέλεια Κίνησης: Ιουλία Αγαλίδου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Σοφία Μελισσουργού

Φωτογραφία – Promo Video: Γιάννης Βολιώτης – Volition

Σχεδιασμός αφίσας: Γιάννης Βολιώτης

Επιμέλεια μακιγιάζ: Βίνα Ευστρατιάδου

Εκτέλεση μακιγιάζ: Απόφοιτοι των ΙΕΚ ΑΚΜΗ

Παραγωγή: LIMINAL SPACE – VOLITION

Παίζουν με αλφαβητική σειρά:

Ιουλία Αγαλίδου | Αναστασία Γκουγκούμη | Έλενα Εσκενάζη |Ελένη Καραδάκη

Σοφία Μελισσουργού |Μαρία Πανοπούλου| Κατερίνα Παπαθανασιάδη

Χαρά Στάθη | Λούλα Τριανταφύλλου | Βαλεντίνος Τσίλγολου

Info:

Χώρος: Θέατρο Βαφείο-Λάκης Καραλής  

Αγίου Όρους 16 & Λ. Κωνσταντινουπόλεως 115, Κεραμεικός  (πλησίον Μετρό Κεραμεικός)

Πρεμιέρα: Πέμπτη 21 Οκτωβρίου 2021 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη & Πέμπτη, στις 21:15

Διάρκεια: 100’

Τιμές Εισιτηρίων: 15 Ευρώ, 12 Ευρώ (μειωμένο για φοιτητές, ΑΜΕΑ και ανέργους) 

Τηλέφωνα Κρατήσεων: 210 34 25 637 – 697 4262708

Ισχύουν ειδικές τιμές εισιτηρίων για συλλόγους και γκρουπ στο τηλ. 697 426 2708 

ΜΕΘΟΔΟΣ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ ΚΑΙ ΠΡΟΣΩΠΙΚΗΣ ΑΝΑΠΤΥΞΗΣ-ΣΥΝΑΙΣΘΗΜΑΤΙΚΗ ΔΙΑΛΕΚΤΙΚΗ-ΣΤΕΛΙΟΣ ΚΑΛΑΘΑΣ

Όλα στη ζωή είναι ρόλος. Αλήθεια έχεις αναρωτηθεί τι θα γινόταν αν διάλεγες να παίξεις έναν άλλο «ρόλο» στη ζωή σου ;

Φέτος η Συναισθηματική Διαλεκτική με αφορμή τους «ρόλους» θα φωτίσει μια καλύτερη εκδοχή του εαυτού μας. Ένα νέο συναρπαστικό ταξίδι ξεκινάει σε λίγες μέρες για να ανακαλύψουμε την φύση των δικών μαςσυναισθηματικών μηχανισμών,  αλλά και να κατανοήσουμε και τα συναισθήματα των άλλων, μέσα από δρόμους έντεχνους, που θα μας φέρουν πιο κοντά στην χαρά της δημιουργίας και θα μας βοηθήσουν να καταπολεμήσουμε την πνευματική νωθρότητα και τα δυσάρεστα αποτελέσματα της.

Η μέθοδος διδάσκεται με επιτυχία 18 χρόνια και αποτελείται από ξεχωριστές ενότητες. Περιλαμβάνει ασκήσεις διαφραγματικής αναπνοής και υποκριτικής, στοιχεία αυτοσχεδιασμού, γλώσσα σώματος, ικανότητες επικοινωνίας, σκηνική παρουσία, ορθοφωνία, θεατρικό παιχνίδι, διαχείριση και έκφραση συναισθημάτων, ενίσχυση αυτοπεποίθησης και διαμόρφωση προσωπικής εικόνας. Στόχος της είναι η σωστή διαχείριση κι έκφραση συναισθημάτων με βάση τους δείκτες συναισθηματικής νοημοσύνης και την αποτελεσματική χρήσω των εργαλείων επικοινωνίας. 

Απευθύνεται σε ΟΛΟΥΣ όσους θέλουν να βιώσουν τη μαγεία των ρόλων για να ενεργοποιήσουν το προσωπικό τους υλικό και τις εσωτερικές τους δυνάμεις, ανακαλύπτοντας δημιουργικές διεξόδους στην καθημερινότητά τους. 

Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Στέλιος Καλαθάς, δημιουργός και εισηγητής της μεθόδου υποκριτικής και προσωπικής ανάπτυξης «Συναισθηματική Διαλεκτική», προσκαλεί τους νέους φίλους που επιθυμούν μια πρώτη επαφή με την μέθοδο, στο  δωρεάν μάθημα γνωριμίας, Πέμπτη 23 ή Παρασκευή 24 Σεπτεμβρίου, ώρα 19.00, στον Πολυχώρο τέχνης & έκφρασης +αίσθημα, Αθηνάς 30, μετρό Μοναστηράκι. Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής στο 6946 105520.

Αναρωτιέσαι για τα συναισθήματά σου; Η συνάντηση με την τέχνη φωτίζει! 

www.synaisthimatikhdialektikh.com

“Η ΜΝΗΜΗ ΤΟΥ ΔΡΟΜΟΥ”  ΤΟΥ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ ΚΑΙ ΙΔΡΥΤΗ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ‘ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ’ κ. ΝΙΚΟΥ ΚΑΜΤΣΗ.

Χθες Σάββατο 18 Σεπτεμβρίου 2021 και ώρα οχτώ το βράδυ παραβρεθήκαμε στην παρουσίαση του 1ου λογοτεχνικού έργου “Η ΜΝΗΜΗ ΤΟΥ ΔΡΟΜΟΥ” του Σκηνοθέτη και ιδρυτή του Θεάτρου ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ, κυρίου Νίκου Καμτσή.
Η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε στο χώρο του Ζαππείου στη σκηνή ΑΔΑΜΑΝΤΙΟΣ ΚΟΡΑΗΣ. Στην παρουσίαση και συζήτηση με το κοινό ήταν ο συγγραφέας Νίκος Καμτσής και η ηθοποιός Πέγκυ Σταθακοπούλου. Αποσπάσματα διάβασαν οι ηθοποιοί του θεάτρου ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ, κ. Έλενα Καστανά και Λαμπρινή Θάνου.

Λίγα λόγια για το βιβλίο
Πέντε άνθρωποι με αποσκευές γεμάτες με μοναξιά, δεμένοι σε ένα μύλο. Ένα μυθιστόρημα που τα πρόσωπα ξετυλίγουν τις ιστορίες τους σαν ακτίνες ενός κύκλου για να και συναντηθούν στο κέντρο του. Εκεί που βρίσκεται άλλωστε η ύπαρξη και η μοναξιά του καθενός μας. Τα βλέμματα μπλέκονται, τα χνώτα, ο ιδρώτας τα βλέμματα. Μια οικογένεια οικονομικών μεταναστών έρχεται από τον ερειπωμένο κομμουνιστικό παράδεισο στην δική μας γη της επαγγελίας, στην Αθήνα. Πέντε άνθρωποι με αποσκευές που δεν έχουν τίποτα άλλο εκτός από την  ταυτότητά τους. Την πραγματική και όχι την αστυνομική. Αυτή που φέρνουν στο πετσί τους, που δηλώνει την κουλτούρα τους, την παράδοση και τα αρχέτυπά τους.  Άδειες τσέπες,  στομάχια και  κυρίως βλέμματα έκπληκτα στη μεγάλη πόλη, που δεν τους καταλαβαίνει και τους πετάει στο περιθώριό της.  Ο μόνος φιλόξενος χώρος  γι’ αυτούς η αποθήκη ενός θεάτρου. Εκεί που οι πολιτισμοί είναι κρεμασμένοι σε κρεμάστρες και κλεισμένοι σε μπαούλα. Στις ραφές των κοστουμιών που φέρνουν τον ιδρώτα και την ψυχή των ηθοποιών που τα φόρεσαν, στα εγκαταλελειμμένα σκηνικά κόσμων και πολιτισμών. Μέσα στον μουχλιασμένο αλλά, παρόλα αυτά, φιλόξενο χώρο της αποθήκης ενός θεάτρου στις παρυφές της πόλης, στήνεται μια τελετουργία θρησκευτική και παγανιστική, μαγική τόσο που μόνο τα κουφάρια από παλιά σκηνικά και κοστούμια μπορούν να δικαιολογήσουν. Εκεί θα συμβεί και θα ανθίσει το θαύμα τους. Σ’ ένα περιβάλλον έτσι και αλλιώς θαυμάτων. Όπως περιβάλλον θαυμάτων είναι το θέατρο και η σκηνή. Σαν  αρχαία τραγωδία. Οι τρεις γυναίκες χορεύουν έναν αρχέτυπο, άγνωστο σε μας, χορό αποχαιρετισμού και κατευόδιου. Μάνα και δύο κόρες κινούνται σαν αερικά, ανάμεσα στον ρεαλισμό και τον υπερρεαλισμό. Η Ηλέκτρα, η Κλυταιμνήστρα, η Εκάβη, η Αντιγόνη, η Ιφιγένεια, τις συντροφεύουν.  Οι αγγελιαφόροι δε θα μπορούσαν να λείπουν. Στο πρόσωπο του τεχνικού τού θεάτρου και ενός ψυχανεμισμένου μαριονετίστα έρχονται και φέρνουν το μήνυμα του έξω κόσμου που ζει ράθυμα, με απάθεια τη δική του αφασική ζωή, τον δικό του ευδαιμονισμό και στους δικούς του ρυθμούς. Οι ιστορίες τους είναι παράλληλες και υπόγειες.  Πρόσωπα μιας σύγχρονης… αρχαίας τραγωδίας προκαλούν τη λύτρωσή τους και ξεπλένονται στην καλοκαιριάτικη μπόρα που λυσσομανάει στις λαμαρίνες του υπόστεγου.  Η τελική Νέμεσις έρχεται και φέρνει τη λύτρωση και για τα πρόσωπα αλλά και για τον αναγνώστη.  

Λίγα λόγια για το συγγραφέα  Ο Νίκος Καμτσής είναι πρωτίστως σκηνοθέτης. Ιδρυτής του Θεάτρου ΑΕΡΟΠΛΟΙΟ (ένα θέατρο για παιδιά, 1985), του ΚΕΝΤΡΟΥ ΣΠΟΥΔΩΝ ΛΑΪΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ (1990) και του θεάτρου ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ, το οποίο διευθύνει από το 2000 που στεγάστηκε στο νεοκλασικό οίκημα της οδού Κεφαλληνίας 17, το οποίο ανακαινίστηκε εκ βάθρων από τον ίδιο. Η ΜΝΗΜΗ ΤΟΥ ΔΡΟΜΟΥ είναι το πρώτο του μυθιστόρημα και η πρώτη του αμιγώς λογοτεχνική δουλειά, αν εξαιρέσει κανείς τα θεατρικά του έργα (Κρατικό βραβείο θεατρικού έργου 2003 για το «Χορός Αόρατος Βουβός», Κρατικό βραβείο θεατρικού έργου για παιδιά για το έργο «Στα βουνά της γης ένα πουλί») και τις πολλές μεταφράσεις θεατρικών έργων για τους σκοπούς του θεάτρου ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟY.

Εκδόσεις ΟΤΑΝ Στουρνάρη 23, 106 82, Αθήνα Τηλ.: 210 38 00 259, Fax: 210 38 25 940 Website: www.ekdoseisotan.gr e-mail: info@ekdoseisotan.gr ekdoseisotan

Hilala Siham-The journalist from Marocco

Interview by Vassilios Nicolaos Vitsilogiannis

(IG @vassiliosvitsilogiannis)

Siham Halila is an international journalist and the CEO of the Buzz magazine. She started working in journalism since 2005 as the CEO of Al Iktissadia newspaper. After that she worked for many large circulation magazines and newspapers in the Middle East, UK and Turkey. Modeling was one of her passions to walk for a lot of famous brands. She has interviewed famous superstars all over the world. She was awarded the title of the best journalist in the Arab world in 2019. In 2020, she received an honorary doctorate from the Asalam’s Academy in Germany. She’s the Goodwill Ambassador for the Arab Dream Association recognized by the United Nations. Siham was the finalist on the big competition TV series “Fashion Hero”.

Why did you choose journalism and not any other major?

In fact, I studied Accounting Business but journalism was my dream since my childhood. I was dreaming of meeting many people who I may have not met before. After that, I studied journalism and I started my career in 2005.

What are some of your best qualities of your writing style?

I consider ideas, structure, and correctness the best factors for a great article which help writing to involve by focusing on a clear, manageable idea, argument or thesis around which to organize your material.

What topics would you like to cover at your publication?

I love covering celebrities, specialy talented ones.

Do you believe a good journalist should have certain qualities, explain that?

To be a good journalist, must love what you do first, don’t think about money.

Possess a solid ethical core and integrity. Must have their audience’s trust in order to succeed. Fairness, objectivity and honesty are the three essential factors that need to be built into every story.

Do you use social media? If yes, do you use them for identifying new stories?

Of course, social media provide a platform where you can share your knowledge and gain credibility in your chosen field within the online community. Also, I use it to advertise my magazine.

How do you manage the stress of tight deadlines?

In fact, it is very hard but I use to be relaxed as much as I can and if I get a problem I take a step back, take my time to think about the perfect solution. Today, I can say I’ve learned how to handle stress.

Do you have any particular methods of staying informed with accurate information?

I am a member of a lot of whatsapp groups with a lot of journalists from all over the world and we keep sharing information among us, I am also friend with so many celebrities who share their news with me.

Do you admire other journalists and their interviewing style?

I love Oprah Winfrey and she is my idol, so, I love the way she interviewes her guest, she is very simple but she delves into her guest’s inner world.

Tell us about your collaborations with other media in the past and how fruitful was that.

With my experience, I get to know a lot of press and I had so many collaborations especially with Arabic media outlets, I was happy to know some of them because they helped me develop professionally.

Would you be hesitant to ask uncomfortable questions?

I often avoid asking questions that feel too sensitive or personal. I focus only on my guest’s career.

Many thanks to you Vassilios for this wonderful interview!!!

Η ΝΑΝΤΙΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ ΣΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ”Ο ΚΑΡΑΓΚΙΟΖΗΣ ΚΑΙ Ο ΜΕΓΑΛΟΣ ξεσηκωμΟς”

H ερμηνεύτρια Νάντια Καραγιάννη στο Ηρώδειο, με δημώδη και παραδοσιακά ιστορικά τραγούδια του 1821!! Στην παράσταση “Ο Καραγκιόζης και ο Μεγάλος Ξεσηκωμός”.
Μια εξαιρετική, πολυποίκιλη, σπονδυλωτή παράσταση με πλειάδα σπουδαίων ηθοποιών και λοιπών αξιόλογων συντελεστών για την Επανάσταση του 1821 την 1η Σεπτεμβρίου στο Ηρώδειο !!
Ο σεναριογράφος και σκηνοθέτης Ζαχαρίας Ρόχας μας λέει: Ο Καραγκιόζης, μια κλασική μορφή που συνοδεύει την παράδοσή μας, ένας περιδεής ανθρωπάκος – δραματουργικά ο συνδετικός κρίκος – προσχωρεί στην Επανάσταση…

Όχι για ιδεολογικούς λόγους, αλλά κυρίως από την αγωνία του για το μέλλον των παιδιών του…

Η συνάντησή του με τους Ήρωες της Επανάστασης αλλά και την ίδια την Ιστορία, στην πιο κρίσιμη σελίδα της, θα είναι καθοριστική…Έπειτα από πολύμηνη έρευνα, παρουσιάζονται επί σκηνής, γνωστές και άγνωστες πτυχές, ντοκουμέντα και αναφορές με θέμα την Εξέγερση του 1821. Μπροστά από τα μάτια του θεατή παρελαύνουν όλοι οι Ήρωες της Επανάστασης και η σημαντική δράση τους, παράλληλα με τους ήρωες του Θεάτρου Σκιών, ενώ εντός του κειμένου συνδέονται ο Εθνικός Ύμνος, ο Όρκος των Φιλικών, δημοτικά τραγούδια κ.α., σκηνοθετημένα με μια νέα οπτική, στοχεύοντας στην ουσία τους και λιγότερο στον ρυθμό της απαγγελίας, όπου με την πάροδο των χρόνων επικράτησε. Αναπαραστάσεις διάσημων πινάκων με θέμα την Επανάσταση δημιουργούν μια ονειρική διάσταση επί σκηνής, ενώ το χιούμορ διαδέχεται η συλλογική μνήμη και η συγκίνηση…

Use our hashtag #Funviews

Geopolitical Cyprus

Eastern Mediterranean & Middle East Insights

Civil Education and Training Platform – Hellas

We empower you to empower the world

Marina Kanavaki

Art Towards a Happy Day